Учебная работа — это тоже результат: какие работы учащихся ДХШ, ДШИ и художественных студий можно представить на конкурс

Учащиеся детских художественных школ, школ искусств и творческих студий постоянно выполняют десятки работ: рисунки с натуры, живописные этюды, композиции, декоративные панно, скульптурные работы, пленэрные зарисовки, проекты и учебные постановки. Большая часть этих работ создаётся не для выставки или конкурса, а в рамках обычной образовательной программы. После просмотра они нередко остаются в папках, мастерских или домашних архивах.
Однако учебная работа — это тоже результат. Она показывает, чему научился учащийся, как он владеет материалом, понимает композицию, работает с цветом, формой и пространством. Поэтому качественно выполненная работа, созданная на занятии, вполне может стать конкурсной.

Нужно ли специально рисовать работу для конкурса?
Не всегда. Конкурс может стать поводом создать новую работу на определённую тему, но это далеко не единственный вариант участия. Если учащийся уже выполнил интересную учебную постановку, композицию, пейзаж, натюрморт, иллюстрацию или декоративную работу, её можно рассмотреть как готовый материал для участия.
Это особенно удобно для преподавателя: не обязательно вводить дополнительное конкурсное задание и увеличивать учебную нагрузку. Можно внимательно посмотреть на то, что учащиеся уже сделали в течение четверти, полугодия или учебного года. Иногда среди обычных учебных работ находятся очень сильные произведения, которые вполне заслуживают возможности быть показанными более широкой аудитории.

Академический рисунок
Учебный рисунок — одно из основных направлений подготовки в художественной школе.
На конкурс могут быть представлены рисунок геометрических тел, натюрморт, рисунок бытовых предметов, гипсовая розетка или орнамент, архитектурная деталь, рисунок головы, портрет, фигура человека, изображение рук или отдельных частей тела, интерьер, зарисовки животных, длительная учебная постановка, краткосрочный рисунок, набросок.
Не стоит считать такую работу «слишком учебной» для конкурса. Именно в ней хорошо видны основные профессиональные навыки: построение формы, пропорции, перспектива, тональные отношения и владение графическим материалом. Тем более многие конкурсы как раз и ориентированы на учебные работы.

Живопись
То же относится и к работам по живописи. Конкурсной работой может стать учебный натюрморт, пейзаж, портрет, этюд интерьера, изображение предметов или тематическая композиция. Работа может быть выполнена акварелью, гуашью, темперой, акрилом, маслом, пастелью, в смешанной технике.
Главное — не то, создавалась ли она специально для конкурса, а качество результата. Например, обычное задание на передачу холодных и тёплых оттенков может привести к выразительному натюрморту. Упражнение на работу с ограниченной палитрой — к интересному цветовому решению. Кроме того, учебные этюды и постановки вполне соответствуют специфике многих конкурсов по живописи.

Композиция
Учебная композиция особенно хорошо показывает способность учащегося самостоятельно организовать изображение. В отличие от рисунка с натуры, здесь необходимо не только правильно изобразить предмет или человека, но и решить, что именно будет происходить в работе, как расположить основные элементы, где будет композиционный центр, какие отношения возникнут между цветом, формой, пространством и ритмом.
На конкурс могут быть представлены станковая композиция, сюжетная композиция, декоративная композиция, тематическая работа, иллюстрация, композиционный эскиз, композиция на историческую или литературную тему, работа по мотивам народной культуры, абстрактная композиция, формальная композиция, цветовая композиция, графическая композиция.
Даже если работа выполнялась как конкретное учебное упражнение, она может представлять самостоятельную художественную ценность.

Пленэрные работы
Пленэр обычно даёт огромное количество материала, который редко используется полностью. Этюды городских улиц, архитектуры, природы, деревьев, воды, неба, зарисовки людей и животных могут стать самостоятельными конкурсными работами. Особенно интересны пленэрные работы тем, что в них часто сохраняются непосредственность наблюдения и живое впечатление от окружающей среды.
Для участия можно выбрать не обязательно самую сложную работу. Иногда небольшой, но точный и выразительный этюд производит гораздо более цельное впечатление, чем крупная длительная работа.

Декоративно-прикладное искусство
Учащиеся ДШИ, художественных школ и студий работают не только с рисунком и живописью.
В образовательной практике могут появляться батик, роспись, вышивка, текстильная композиция, керамика, лепка, папье-маше, аппликация, коллаж, мозаика, изделия из дерева, декоративные панно, народные игрушки, изделия из природных материалов, авторские декоративные объекты.
Такие работы тоже могут быть представлены на конкурс как самостоятельные произведения декоративно-прикладного творчества. При этом особенно важно хорошо сфотографировать изделие, чтобы на изображении были понятны его форма, материал, фактура и качество исполнения.

Скульптура и объёмная композиция
Учебные задания по скульптуре часто остаются за пределами привычных конкурсов рисунка и живописи, хотя это полноценное направление художественной подготовки.
Для участия могут подойти: рельеф, барельеф, круглая скульптура, скульптурный портрет, изображение животного, фигура человека, декоративная скульптура, многофигурная композиция, учебная лепка, авторский объёмный объект. Это может быть работа из глины, пластилина, скульптурной массы, гипса и других материалов.
У младших учащихся это направление часто представлено лепкой и мелкой пластикой. На конкурс можно представить фигурки и небольшие композиции из пластилина, лёгкого пластилина, цветных пластических масс, солёного теста или глины, пластилиновые аппликации и рельефы. Такие работы могут быть как учебными упражнениями на освоение формы и объёма, так и самостоятельными сюжетными или декоративными композициями.

Учебные задания по дизайну
Во многих художественных школах и студиях появляются задания, связанные с основами дизайна. Это могут быть: плакат, афиша, открытка, декоративный шрифт, книжная иллюстрация, оформление обложки, разработка орнамента, логотип, фирменный знак, эскиз упаковки, дизайн-проект, макетирование, цифровая иллюстрация, компьютерная графика.
Такие работы особенно хорошо показывают, что учебный процесс в современной художественной школе значительно шире традиционных рисунка и живописи.

Наброски, зарисовки и этюды — тоже самостоятельные работы
Не каждая конкурсная работа должна быть длительной и большой. Набросок может цениться за точность наблюдения и выразительность линии. Этюд — за передачу состояния, света и цвета. Зарисовка — за характер изображённого объекта.
Иногда учащиеся и преподаватели недооценивают такие небольшие работы именно потому, что воспринимают их как подготовительный материал. Но художественная ценность не определяется количеством часов, затраченных на выполнение. Завершённый и выразительный набросок вполне может быть интереснее перегруженной длительной работы.

Теоретические и исследовательские работы
Обучение в художественной школе и школе искусств не ограничивается практическими занятиями. Учащиеся изучают историю изобразительного искусства и архитектуры, знакомятся с художественными стилями и направлениями, творчеством художников, скульпторов и архитекторов, особенностями различных техник и материалов.
Результаты такой учебной деятельности тоже могут стать конкурсной работой. Это может быть реферат, доклад, презентация, исследовательская или творческая работа по истории искусства, анализ произведения или творчества художника, исследование художественного стиля, направления, техники или вида искусства. Отдельной темой могут стать народные художественные промыслы, история архитектуры, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, графики, живописи или дизайна.
Например, подготовленная к занятию презентация об импрессионизме, исследование истории определённой техники живописи, работа о творчестве художника или сообщение о художественном промысле — это уже результат учебной деятельности, который при достаточной самостоятельности и качестве выполнения можно представить на соответствующий конкурс.

Как выбрать работу из учебной папки?
Если работ много, полезно не выбирать автоматически последнюю или самую большую. Стоит обратить внимание на несколько критериев.
Работа должна быть завершённой настолько, насколько это предполагает конкретное задание. В ней не должно быть очевидных случайных повреждений, сильных загрязнений или технических дефектов. Стоит оценить, насколько выразительно решена композиция, есть ли цельность, насколько уверенно учащийся владеет материалом.
Для конкурса лучше выбрать работу, которая не просто соответствует заданию, но имеет собственный характер. Иногда это может быть не самая академически сложная работа, зато именно в ней лучше всего проявляется индивидуальность учащегося.

Хорошая фотография тоже важна
Если конкурс проходит дистанционно, жюри видит не оригинал, а его фотографию. Поэтому даже сильная работа может проиграть из-за неудачной подачи.
Рисунок или живопись лучше фотографировать ровно, без сильных перспективных искажений, бликов и посторонних предметов в кадре. Объёмную работу желательно сфотографировать с такого ракурса, чтобы хорошо читались её форма и основные детали. Задача фотографии — максимально точно передать оригинал.

Конкурс как продолжение учебного процесса
Участие в конкурсе не обязательно должно становиться отдельным процессом, существующим параллельно с обучением.
Оно может быть естественным продолжением обычной работы учащегося. Выполнил хороший натюрморт — его можно представить на конкурс живописи. Получилась сильная графическая композиция — подобрать соответствующее направление. Закончился пленэр — выбрать наиболее удачные этюды. Создано интересное изделие на занятиях декоративно-прикладным искусством — оформить его для участия. В таком подходе конкурс становится не дополнительной нагрузкой, а способом отметить уже достигнутый результат.

Для чего участвовать с учебными работами
Конкурс не заменяет учебный просмотр, экзамен или оценку преподавателя. Это другой формат.
Даже привычное учебное задание приобретает для учащегося другое значение, когда его результат получает внешнюю оценку и признание. Такое участие помогает создать ситуацию успеха, поддержать интерес к дальнейшим занятиям и показать ребёнку, что результат его повседневной учебной работы имеет самостоятельную ценность. Для преподавателя это также возможность отметить достижения учащегося и показать результаты образовательной деятельности.

На конкурсах Международного центра творческого развития «Арт Птица» можно представить работы учащихся детских художественных школ, школ искусств, художественных студий и других организаций дополнительного образования по различным направлениям изобразительного и прикладного творчества.
И прежде, чем придумывать специальную конкурсную работу, иногда достаточно открыть учебную папку учащегося и внимательно посмотреть на то, что уже создано. Возможно, подходящая работа уже там!